Bee Gees Psychedelia 60's 

Tras el éxito de Spicks, los hermanos regresan a Inglaterra cuyo ambiente musical estaba dominado por Beatles, Rolling Stones y The Who. Si querían ser conocidos mundialmente, tenían que triunfar en Londres. Consiguen una audición con Robert Stigwood, socio del mentor de los Beatles Brian Epstein, en un teatro de Londres. Los hermanos salieron del teatro muy desilusionados, pensando que Robert ni siquiera los había escuchado ya que siempre han comentado que Robert estaba dormido. A las tres horas de la audición, sonó el teléfono en casa, era Robert y dijo: "Venid mañana a firmar el contrato" . Firmaron un contrato de cinco años, es el comienzo del camino de la fama, año 1967.
Se unieron al grupo, dos músicos australianos, el bateria Colin Petersen y poco después Vince Melouney como guitarra principal quien previamente había formado parte del grupo "Billy Thorpe and The Aztecs".

Maurice siempre mantuvo excelentes relaciones con John Lennon y Ringo Starr. Maurice "presumía" que el primer Scotch&Coke que tomó se lo ofreció John Lennon, el primer encuentro entre ambos se produjo en un nightclub londinense en 1967 a al vuelta de la gira australiana de Beatles, pronto se hicieron amigos, el Bee Gee tenía 17 años. Cuando Maurice celebró su 21 cumpleaños, John le regaló una guitarra acústica, en concreto una Gibson Monarch que Maurice usó para la canción  "This Is Where I Came In" de 2001, la canción siempre fue considerada como una vuelta a los orígenes de Bee Gees, Ringo le regaló una videocámara y George Harrison le obsequió con una Rickenbacker de 12 cuerdas. Ringo y Maurice eran vecinos y también amigos, cuando los Beatles se disolvieron Maurice intervino en el disco en solitario del ya ex-Beatle llamado Sentimental Journey, concretamente llevó la dirección orquestal del tema "Bye Bye BlackBird", recíprocamente Ringo intervino en un supuesto álbum de Maurice no editado. Cuando los Beatles terminaron sus giras por Reino Unido,  Bee Gees usó la mayor parte del equipo del los Fab Four, en concreto Barry usó el Vox Amp de John, Maurice el de Paul y Vince Melouney el de George Harrison.

Una de las características de Bee Gees en su estapa inglesa de finales de los 60 es el pop orquestado.

BeeGees 1st , es su primer album cuyo diseño de portada se debe a Klaus Voorman, diseñador que también trabajó en alguna de las portadas de los discos de Beatles. El disco incluye éxitos mundiales como "New York mining disaster 1941" ( lanzada como marca blanca, la gente pensaba que eran los Beatles quienes cantaban), la versión original de la canción llevaba como acompañamiento una orquesta sinfónica, "Holiday" compuesta por Barry y Robin a partir de unos pocos acordes tocados por Maurice y "To love somebody" inicialmente compuesta por Bee Gees para Otis Redding quien no pudo grabarla por fallecimiento y versionada por más de 250 artistas según la revista "Rolling Stone", la canción fue compuesta en un barco en el puerto de Mónaco justo el día en el que encontraron muerto a Brian Epstein. Canciones tremendamente melódicas, muy vocales, con mensaje, con historias que contar....abandonando ya un poco el estilo Beatles para ir incorporando canciones como "Turn of The Century" compuesta en el Fairsky, que era el barco que les llevó de regreso a Inglaterra desde Australia y en la que contaron con los arreglos de Bill Shepherd, quien siempre dijo que quería escuchar las canciones de Bee Gees con una orquesta sinfónica detrás y "I can't see nobody" compuesta en Brisbane, antes de regresar a Inglaterra, en los sótanos de un andrajoso "niteclub" en los que la existencia de una lámpara era de agradecer, normal que "no puedan ver a nadie", ambas con cierto matiz hacia lo psicodélico, que era lo que se llevaba en ese tiempo, matiz que se remarca mucho más en el tema "Cucumber castle", el castillo "Pepino", según Robin, en aquella época era muy fashion escribir algo sobre un castillo que se llamase "Pepino", es más, era lo correcto y adecuado. Pero esto no es todo, el tema "Every Christian Lion Hearted man will show you..." que suena como ninguna otra canción de 1967, compuesta de repente durante una visita que realizaron Brian Epstein y Robert Stigwood a los estudios IBC de Londres donde estaban ensayando los hermanos, contiene un pseudo canto gregoriano en latín (por supuesto) tomado de una iglesia en Sussex mezclado con mellotron tocado por Maurice, ufff, increíble !!, o la sublime "Please Read Me" influenciada por Brian Wilson - líder de Beach Boys, que además fue quien presentó la ceremonia de inclusión de Bee Gees en el Rock & Roll Hall of Fame en 1997 -, y en la que podemos encontrar los primeros falsetos en las armonías y que relata ni más ni menos que una visita al psiquiatra.

A diferencia de otros grupos que necesitaban imperiosamente acudir al estudio para componer, los hermanos Gibb eran capaces de componer y encontrar inspiración en cualquier sitio, estos discos son una buena muestra de ello.

BeeGees Horizontal publicado en 1968 si bien las canciones son todas de 1967, incluye su primer single número 1 en UK, el archiconocido "Massachusetts" también compuesta en un pequeño barquito en la bahía de Nueva York al hilo del primer viaje del grupo a los Estados Unidos, muy cerca de la estatua de la Libertad. Robin Gibb comentó que nunca habían estado en Massachusetts pero que les gustaba la gran musicalidad que tenía la palabra. El disco incluye también el éxito "World" compuesta enteramente en el estudio, parece ser que Robin tocaba el órgano en esta canción, algo inaudito. La aproximación hacia el sonido psicodelia se va acentuando cada vez más con temas como "Harry Braff" compuesta en casa de Roland Rennie, presidente de Polydor. Después de terminar la cena con Roland y su familia, los hermanos escribieron la canción, de vuelta a casa, eran las 5 de la mañana, pasaron junto a la casa de Robert y  tiraron piedras a su ventana para así poderle mostrar la canción, lógicamente lo levantaron de la cama, Robert dijo: ¡ Me gusta !,  "And the sun will shine", que es una de las canciones grabadas fuera de los IBC, concretamente en unos antiguos estudios de grabación londinenses situados en Denmark Street llamados Central Sound, la canción es realmente un boceto sobre el que se tendría que desarrollar la original, pero les pareció bien dejarla como estaba, como demo, y "Birdie told me" grabada en los Chapell Studios de Londres, relata la pérdida de la persona a la que amas, tiene un buen coro y denota en general el "sabor" de la música que se hacía a finales de los sesenta, después el tema que da título al disco, "Horizontal", que según palabras de los Gibb, no pertenece a ningún estilo salvo al psicodélico, es una canción misteriosa. Raro es el disco de  Bee Gees en el que no haya una referencia por pequeña que sea a la música country, en Horizontal el tema se llama "Day time girl", si bien el tema se encuadra más en un folk clásico.

En septiembre de 1967 grabaron también "Lemons Never Forget" con un estilo rock muy original. En agosto de 1967 se encontró muerto en su casa a Brian Epstein, esta tragedia aceleró la salida de Bee Gees del mundo NEMS así como los Beatles encontraron autonomía con su compañía Apple, era conocido en el mundillo musical que Apple era un desastre y que los de Liverpool se estaban disolviendo, la canción "Lemons.." que dice más o menos "... An Apple is a fool, lemnons never forget..."se encuadra en esta situación.

En las mismas sesiones del disco Horizontal, fue grabada la canción "Words" compuesta por Barry y jamás incluída en ningún disco de estudio de Bee Gees, el tema vio la luz en Adams Row, Londres, casa de Robert Stigwood. Lo particular de la canción es el uso por parte de Maurice de un piano que producía un sonido bastante comprimido/condensado. Hoy en día no se entedendería que una canción como ésta, que fue versionada por Elvis Presley, se quedase fuera de un lp.

BeeGees Idea publicado también en 1968. El lp incluye canciones más melódicas como la grandiosa balada "Let There Be Love" escrita por Barry en su apartamento de Londres, hacia medianoche, con su novia ( su actual mujer) , en ambiente...., otros temas más vinculados a sus orígenes como son "I've gotta get a message to you" que posiblemente sea la canción más fina y delicada compuesta por Bee Gees en la década de los 60, un hombre suplicando por su amada y a la vez declarándose culpable justo antes de que se accionase el interruptor maldito que le dejaría inmóvil para siempre en su silla "eléctrica", la canción pone la carne de gallina, en los coros de esta canción están los hermanos en tres armonías y Maurice dotando de gran fuerza al bajo, más intenso y perceptible en la versión demo que en la definitiva, "I started a joke" donde la voz vibrato de Robin deslumbró a medio mundo, la melodía de esta canción está basada en los zumbidos que de forma continuada y que durante cierto tiempo emitía el motor de un Viscount Turboprop de la British Arways sobrevolando la ciudad alemana de Essen, posteriormente ya en un hotel de Essen los hermanos crearon la letra. Canciones más poperas como "Kitty Can" compuesta por Barry y Maurice en compañía de la que era la novia de éste último, la cantante británica Lulú, que poco después sería su primera esposa, o "Swan song". Realmente este disco es una mezcla de estilos y con buenas canciones, desde la country pop "Indian Gin and Whiskey Dry" cuyo título aparecía en el menú de un restaurante de Nueva Deli al hilo de la visita que Robin hizo a la India y la rockera "Idea" con influencias de Mick Jagger, en aquella época casi todo giraba alrededor de los Stones y Beatles y todo el mundo quería estar en ese espacio. La canción tiene más fuerza y es más agresiva que el resto, Vince el guitarrista, siempre aportó "ideas" en esa dirección. El disco incluye la canción "Such a Same"compuesta y cantada por Vince Melouney y el tema "In The Summer Of His Years" dedicado enteramente a Brian Epstein hallado muerto en el verano del 67.

BeeGees Odessa publicado en 1969 en formato de doble LP con las tapas en terciopelo, es una obra maestra de la música de los años 60 en general y posiblemente uno de los mejores discos de BeeGees, quizá como muchos dicen, es su propio Sgt Peppers. El disco es un compendio de pop experimental, desde canciones muy vocalistas y líricas, melodramáticas y psicodélicas , hasta acompañamientos orquestales con violines, trompetas, oboes y en alguna ocasión guiños a la mejor música country con los temas "Marley Purt Drive" o "Give your Best". El disco es un conjunto de belleza, tragedia y amor. Es uno de los mejores discos de pop experimental de toda la década musical de los 60. El disco podía haber sido más sobervio de lo que es, la creación del doble álbum se enmarca dentro del siguiente cuadro: el abandono del guitarra Vince Melouney a finales de 1968  buscando sonidos más "blues" de los que  los hermanos dotaban a sus canciones y las luchas internas entre Barry y Robin por ser la cabeza visible del grupo, situación que culminó con el abandono de Robin tras la grabación de Odessa.

"Odessa" ( city at the Black Sea ) la canción que da nombre al albúm tiene una duración aproximada de 7 minutos, comienza con un estilio psicodélico a modo de introducción para ir despúes entrando en lo que es la canción propiamente con brillantes armonías que sólo son capaces de hacer los hermanos, trata la temática de la pérdida de un amor en el mar. La canción se compuso desde los acordes de la guitarra flamenca de Maurice Gibb y el violonchelo de Paul Buckmaster ( posteriormente fue arreglista de Elton John).

"Melody Fair" , líricamente perfecta, fue el tema preincipal de la película "Melody", Barry aporta algún leve "falsetto" en esta canción. Fue utilizada como reclamo comercial por la marca Suzuki.

"Lamplight" , una de las mejores composiciones para apreciar el extraordinario vibrato de Robin, nostalgia de un pobre muchacho suplicando para que su amada regrese.

Si lo único que conocen de Bee Gees son su éxitos de finales de los 70, realmente necesitan escuchar este disco.
ATENCIÓN: Disco NO APTO para amantes del ruido y la distorsión.

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